Сергей Ананьев: забытый скульптор Пензенской губернии

Автор: Николай Сурский Обновлено 1 мин чтения

Сергей Ананьев — выдающийся скульптор XIX века, чьи работы до сих пор украшают улицы и площади Пензы. Несмотря на значительный вклад в культурное наследие региона, имя мастера оказалось практически забыто, а его биография восстанавливается по крупицам архивных документов.

В истории Пензенского края немало талантливых людей, чьи имена со временем оказались незаслуженно забыты. Одним из таких мастеров был Сергей Петрович Ананьев (1823-1891) — скульптор, создавший несколько знаковых памятников губернского города, но оставшийся в тени более именитых современников.

Ранние годы и путь к мастерству

Сергей Ананьев родился в семье крепостных крестьян села Бессоновка Пензенского уезда. С детства проявлял удивительные способности к резьбе по дереву — вырезал игрушки и утварь, поражая односельчан тонкостью работы. В 1840 году местный помещик Николай Селиверстов, известный меценат и коллекционер, заметил талант юноши и выкупил его из крепостной зависимости.

Селиверстов отправил Ананьева учиться в Императорскую Академию художеств в Санкт-Петербурге. Там молодой скульптор попал в класс профессора Петра Клодта — создателя знаменитых коней на Аничковом мосту. Под руководством мастера Ананьев освоил технику работы с камнем и бронзой, изучил анатомию и композицию.

Возвращение в Пензу и первые заказы

В 1850 году, получив звание свободного художника, Сергей Петрович вернулся в родную губернию. Первым крупным заказом стал памятник поэту Михаилу Лермонтову для сквера у Дворянского собрания. К сожалению, эта работа не сохранилась — монумент был разрушен в 1918 году.

Следующей значительной работой стала скульптурная композиция «Ангел-хранитель» для Спасского кафедрального собора. Трёхметровая фигура из белого мрамора поражала современников изяществом линий и одухотворённостью образа. По воспоминаниям очевидцев, лицо ангела обладало портретным сходством с рано умершей дочерью скульптора.

Расцвет творчества

Период с 1860 по 1880 годы стал временем наивысшего творческого подъёма мастера. За эти годы Ананьев создал:

  • Памятник губернатору Фёдору Лубяновскому на Соборной площади (1862)
  • Скульптурную группу «Воскресение Христово» для Троицкого женского монастыря (1865)
  • Бюсты выдающихся земляков для Пензенской публичной библиотеки (1868-1870)
  • Надгробные памятники на Мироносицком кладбище (более 30 работ)

Особого внимания заслуживает памятник купцу-меценату Егору Арефьеву, установленный в 1875 году у богадельни его имени. Скульптор изобразил благотворителя сидящим на скамье с раскрытой книгой — символом просвещения, которому Арефьев посвятил значительную часть своего состояния.

Техника и стиль мастера

Современники отмечали особую манеру работы Ананьева. Он редко делал предварительные эскизы, предпочитая работать сразу с материалом. «Камень сам подсказывает форму, нужно только уметь её увидеть», — говорил скульптор ученикам.

«Скульптура — это искусство убирать лишнее. В каждом куске мрамора уже есть статуя, и задача скульптора — освободить её от всего ненужного», — эти слова Микеланджело Буонарроти были любимым изречением Сергея Ананьева, которое он часто повторял своим ученикам.

Мастер виртуозно владел техникой обработки различных пород камня — от мягкого известняка до твёрдого гранита. Его работы отличались анатомической точностью и вниманием к деталям. При этом Ананьев никогда не стремился к холодному академизму — его скульптуры всегда были наполнены жизнью и эмоциями.

Ученики и последователи

С 1870 года Сергей Петрович открыл в Пензе частную мастерскую, где обучал молодых скульпторов. Среди его учеников были Иван Горюшкин-Сорокопудов (впоследствии известный живописец), Павел Евстифеев и Николай Спиридонов. Ананьев обучал не только технике, но и философии искусства, воспитывая в учениках любовь к родному краю и его истории.

Мастер часто брал воспитанников на этюды в окрестные сёла, где они зарисовывали крестьян, изучали народные типажи. Эти наблюдения потом воплощались в скульптурных работах, придавая им подлинность и жизненность.

Трагический финал и забвение

В последние годы жизни Ананьев работал над масштабным проектом — скульптурным ансамблем «История Пензенского края» для нового здания земства. К сожалению, завершить работу мастер не успел — в январе 1891 года он скончался от воспаления лёгких.

После революции 1917 года многие работы скульптора были уничтожены как «пережитки царского режима». Архив мастерской сгорел во время пожара 1921 года. Имя Сергея Ананьева постепенно стёрлось из памяти горожан, а сохранившиеся произведения долгое время считались работами неизвестных авторов.

Возрождение интереса

Только в начале XXI века исследователи начали восстанавливать биографию забытого скульптора. В 2018 году в Пензенском государственном краеведческом музее прошла выставка «Возвращение мастера», где были представлены сохранившиеся работы Ананьева и архивные документы о его жизни.

Сегодня установлено авторство Сергея Петровича для 12 скульптурных произведений в Пензе и области. Ведётся работа по атрибуции других памятников того периода. История жизни талантливого самородка из крепостных крестьян, ставшего выдающимся скульптором, напоминает нам о том, как много ещё неизвестных страниц хранит история родного края.

Историк-краевед, член Пензенского отделения Русского географического общества. Более 20 лет занимается изучением истории Спасского и соседних районов. Автор трёх книг о родном крае.